陈逸飞的油画创作成名于国内，后来留学美国又扬名国际。他在油画创作方面坚守写实手法，呈现出一贯清晰的脉络，大致可分为几个阶段：一、英雄赞歌——早期的革命现实主义创作；二、美丽的乡愁——旅美早期的水乡系列创作；三、圣洁的乐章——西洋乐手系列创作；四、金色的回忆——海上旧梦系列创作；五、雪域情歌——西藏风情系列创作；六、唯美的异化——自由表现。 陈逸飞水乡系列享誉天下，枕河而居的江南水乡因他画笔而为世界所知。黑白色的周庄在陈逸飞的笔下幻变成色彩斑斓的梦里水乡，周庄不仅让他的第一次画展取得了成功，更令他对从未谋面的周庄产生了一种扑朔迷离的亲切感。 八十年代初，杨明义携刚回国的陈逸飞踏上了发现周庄的神奇之旅。第一次走进周庄，陈逸飞便一头迷醉在这片给他带来幸运的水乡美景里其乐陶陶。此次上拍的作品《周庄》，画面以运河为中心，纵观画面意蕴悠长；水天一色，使观者感受到是非同寻常的宁静，使人神往，令人陶醉。这种主观的、浪漫化了的江南水乡，它是建立在西方对东方的想象、理解和需求基础之上的，这正是典型的“东方主义”特征。它让西方人看到了古朴、神秘、宁静的东方世界，一个与西方完全“不同”的却为他们所能理解所能想象所能读解的“东方”。
水乡系列作品可以明显看到美国照相写实主义和西方古典写实的双重影响的痕迹。作品依然保留着强烈的明暗对比，但更加注重色块的平面构成。笔触显得更加模糊，陈逸飞采用了厚涂再加晕染、晕涂的技巧，这使他的画面厚重又朦胧婉约，流淌着悠然的诗意。尤其是对光线的处理呈现出明显的个人特点，宁静的画面中带有颤动的光辉，像电影镜头一般效果迷人。后来水乡成为陈逸飞一直迷恋的题材，几乎各个创作时期都有所呈现。 |
